罗带同心结未成，江头潮已平。全文作者翻译赏析
发布时间：2022-11-21 06:15:37作者：互动金刚经
罗带同心结未成，江头潮已平。全文作者翻译赏析
[译文]有情人未能成眷属，潮水已涨满，船儿就要出发了，留给他的是一生相伴的“长相思”!
[出典]北宋林逋《长相思》
注：
1、《长相思》林逋
吴山青，越山青。两岸青山相送迎，谁知离别情？
君泪盈，妾泪盈。罗带同心结未成，江头潮已平。
2、注释：
（1）长相思：又名相思令。
（2）相送迎：又作相对迎。
（3）谁知离别情：又作争忍有离情。
（4）吴山：在杭州钱塘江北岸。
（5）越山：在杭州钱塘江的南岸。
（6）罗带：丝织的带子。古人常把罗带打成结，比喻同心相爱。
3、[译文]:
青翠的吴山，清秀的越山。钱塘江两岸秀美的青山整天在为离别的人们送行，可这山山水水懂得离别之情吗？
离别的人儿泪眼相对，哽咽无语。有情人未能成眷属，潮水已涨满，船儿就要出发了，留给他的是一生相伴的“长相思”!
[译文]:
钱塘江北青翠的吴山，钱塘江南清秀的越山，成天价俯看着征帆归舟，似在殷勤送迎，好生有情。可此际，一对有情人儿正依依江岸，难分难舍，那山却依旧招呼着行人归客，全不管他俩的离情别绪，真个是无情透了。钱塘江水似乎也是无情，这对有情人，同心结子还未打成、定情之期还未说妥，它却涨起大潮，催着行舟早发。可是，当他俩泪水盈眶之时，它也把潮头悄悄涨到与岸齐平；似乎只等着泪珠夺眶而出，它也要让潮水温向四野一般。
4、林逋（967一1028），字君复，北宋初年著名隐逸诗人。家谱载，自五代始，世居福建长乐，传至11世，钘、钏、镮、釴兄弟4人迁居奉化、象山，林逋父釴定居大里黄贤村（今奉化市裘村镇黄贤村）。
林逋早年曾在江淮一带游历，后隐居西湖孤山。在中国历史上，出了许多隐士，但他们大多是在仕途不顺时，隐而待仕，将隐居作为一种手段，或暂时的避难。而林逋则是一位纯粹的隐士，他拒绝出仕，种梅养鹤，泛舟西湖，过着与世无争的生活。
孤山位于西湖之中，四周碧波荡漾，山清水秀。林逋虽然在此隐居，但并不避世，也不愤世嫉俗。朝野之士仰慕他的高风亮节，纷纷前来拜访，他从不对登门造访者刻意回避。来拜访的人中，有名不见经传的普通人，也有范仲淹、欧阳修、梅晓臣这样的大文人，林逋一视同仁，并不厚此薄彼，与他们诗词唱和，别有一番情趣。后来，连远在开封的宋真宗也闻其名，派大臣请他出山入仕，但被他谢绝。
林逋在孤山上种植了三百六十五株梅树，每天播种施肥，辛勤劳作，与梅形同夫妻。梅熟时节，就有人上山买梅，他准备了三百六十五个竹筒，将售梅所得分别装入其中，无论是否有人来访，一天只消费一竹筒中的钱财。
林逋还养了一对仙鹤，仙鹤通人性，与他形同父子。林逋荡舟西湖、游山玩水时，童子收鹤笼中。当有客来访，童子就开笼放鹤，仙鹤飞翔于西湖之上，大声鸣叫，林逋便会摇着小舟回家。
在闲暇的日子里，林逋读书作诗，与梅花、仙鹤相依为命，形影不离。林逋写诗，不是为了取悦他人，只是因为喜欢。因此，写完后，便将诗稿随意乱扔，从不留存，幸亏有人悄悄地为他整理、记录，这才留下了三百多首诗和三首词。
林逋以梅为妻，以鹤为子，他笔下的梅花冰清玉洁，卓雅超群，形是梅花，而魂正是他自己。他的《山园小梅》一枝独秀，写尽梅香，唱尽梅韵，登上了我国咏梅诗最高峰。
众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园；
疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。
霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂；
幸有微吟可相狎，不须檀板共金樽。
--《山园小梅》
“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”,定是有梅仙临凡，被他窥见，才能写出如此佳句。苏轼将这首《山园小梅》，作为咏物诗的范例让儿子学习。辛弃疾读到后，写下词《念奴娇》，奉劝文人墨客休要草草赋梅，因为梅已让林逋写绝了。
公元1028年，61岁的林逋在“梅妻鹤子”的陪伴下，静静地离开了人世。据说林逋去世后，那对仙鹤悲鸣三天三夜，绝食而死；孤山的梅花本来是有红有白的，自林逋死后一夜全成缟素。虽然皇帝已换成了宋仁宗，但他和宋真宗一样，也非常敬佩林逋的人品和才华，得知他去世后，痛惜不已，赐予“和靖先生”的谥号。
5、“罗带同心结未成，江头潮已平”,心心相印，却难成眷属。苦苦相恋，却劳燕分飞。点点斑泪，只能碎于心间。痛苦的离别，无尽的哀伤，永远的相思！
林逋，一首清幽的古诗，一个梅化的文人，一名真正的隐士。他结庐西湖孤山，二十年不入城市，清澈如湖中梅影，淡雅如陌上素花。他远离喧嚣，淡泊名利，孤高洒脱，不求荣华富贵。
林逋隐居孤山，终身未娶，甘守着清贫和寂寞，这样一位不食人间烟火的人，怎么能写出《长相思》这样缠绵哀婉、凄美动人的词？难道他也有过铭心刻骨、至死不渝的爱情经历？
在林逋的诗中，找不到一丝痕迹。是什么原因，他绝口不提。哪一个人，因为什么事，让他一生改变，他不说。宋代正史和野史中也没有留下任何与此相关的记载，但明朝张岱为我们提供了一条非常有价值的线索，他在《西湖梦寻》卷三《孤山》中说：“绍兴十六年建四圣延祥观，尽徙诸院刹及士民之墓，独逋墓诏留之，弗徙。至元，杨连真伽发其墓，唯端砚一、玉簪一。”.
墓中这支小小的玉簪和抒写儿女情长的《长相思》让我们有足够理由相信，林逋经历过一段“罗带同心结未成”的生死恋情，而正是对爱情的极度忠贞，是诀别时心上人悲伤的眼泪，彻底摧毁了林逋心中的爱情。爱情已死亡，和靖先生的心中，再也起不了波澜了！那一年，那一刻，江头潮已平……
“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”,凄伤不已的林逋独自一人来到孤山。他一年年辛勤为梅，栽种着相思。他穿梅丛，走梅海，每拾一次肥，便是与她心灵的对白。每修一次枝，是对她的深情抚摸。他将痴情植入梅林，四季更叠，也不能把她替换。
于是，我们看到，孤寂的月夜，林和靖茕茕孑立于寒风中，手抚玉簪，痴痴守望着横斜的疏影，细细品味着浮动的暗香，久久不忍离去。
原来林逋一直被我们误读着，我们一直未能真正理解他！
“罗带同心结未成，江头潮已平”,西湖，水渺渺。孤山，风啸啸。终身不娶，竟然是因为多情。梅妻鹤子，只是为了那场刻骨铭心的爱恋。近在咫尺，远在天涯，相思的眼泪，遍洒梅林……
6、此词采用民歌中常见的复沓形式，以回旋往复、一唱三叹的节奏和清新优美的语言，托为一个女子声口，抒写了她因爱情生活受到破坏，被迫与心上人江边诀别的悲怀。
上片起首两句，用民歌传统的起兴手法，叠下两个“青”字，色彩鲜明地描画出钱塘江两岸山明水秀的江南胜景。接下来两句，以拟人化手法移情寄怨，借青山无情反衬离人有恨，深切道出了有情人诀别时的痛苦。
过片两句由写景转入抒情。写行者与送者。临别之际，泪眼相对，哽咽无语。结拍两句含蓄点出了他们悲苦难言的底蕴，并以分别后的一江恨水抒写有情人的离情别绪。古代男女定情时，往往用丝绸带打成一个心形的结，叫做“同心结”.“结未成”,喻示他们爱情生活横遭不幸。不知是什么强暴的力量，使他们心心相印而难成眷属，只能各自带着心头的累累创伤，来此洒泪而别。这两句以景语作结，创造出一个隽永空茫、余味无穷的艺境。
7、词以一女子的声口。抒写她因婚姻不幸，与情人诀别的悲怀。
开头用民歌传统的起兴手法，“吴山青，越山青”,叠下两个“青”字，色彩鲜明地描画出一片江南特有的青山胜景。吴、越均为春秋时古国名，地在今江浙一带。钱塘江北岸多属吴国，以南则属越国。这里自古山明水秀，风光宜人，却也阅尽了人间的悲欢。
“两岸青山相送迎”,吴山、越山，年年岁岁但对江上行舟迎亲送往，于人间之聚散离合已是司空见惯。“谁知离别情？”歇拍处用拟人手法，向亘古如斯的青山发出嗔怨，借自然无情反衬人生有恨，使感情色彩由轻盈转向深沉，巧妙地托出了送别的主旨。
“君泪盈，妾泪盈”,过片承前，由写景转入抒情。这无人能够理喻的离别的痛苦，却落到了你我身上。临别之际，泪眼相对，哽咽无语。为什么这人间常有的离别，却使他们如此感伤？
“罗带同心结未成”,含蓄道出了他们悲苦难言的底蕴。古代男女定情时，往往用丝绸带打成一个心形的结，叫做“同心结”.“结未成”,喻示他们爱情生活横遭不幸。不知是什么强暴的力量，使他们心心相印而难成眷属，只能各自带着心头的累累创伤，来此洒泪而别。
“江头潮已平”,船儿就要起航了。“结未成，潮已平”,益转益悲，一江恨水，延绵无尽。
这首词艺术上的显著特点是反复咏叹，情深韵美，具有浓郁的民歌风味。词采用了《诗经》以来民歌中常用的复沓形式，在节奏上产生一种回环往复、一唱三叹的艺术效果。词还句句押韵，连声切响，前后相应，显出女主人公柔情似水，略无间阻，一往情深。而这，乃得力于作者对词调的选择。
唐代白居易以来，文人便多用《长相思》调写男女情爱，以声助情，得其双美。林逋沿袭传统，充分发挥了此调独特的艺术效应，又用清新的语言，唱出了吴越青山绿水间的地方风情，使这首小令成为唐宋爱情词苑中一朵溢香滴露的小花。〔蔡毅教授点评〕
8、自古钱塘，风光独秀，繁华竞逐。
吴山青青，越山葱翠，相对无语，伫立在钱塘的两岸，俨然一对深情注视的恋人。风雨不改，寒暑不易。可是，谁又能知晓它们彼此深藏心底的怨情？
相知的人呀，你热泪盈溢，满目深情；我满目深情，热泪盈溢。正该罗带轻绾，同心永结。于是，这一刻还未来临，钱塘江的潮水就早已经和岸一样平了。你们不得不在潮水的阻隔下，或者是在外在阻力的情况下含泪分离！之后，就是长长的、没有尽头的相思之苦了。词意与词牌步调一致，共同谱就了这一曲令人伤感的相思曲！
在吴山与越山的隔江对视里，成就了一对相望相知又相思的恋人。可是，钱塘大潮的汹涌横亘，阻断了一对知心恋人的进一步发展--罗带结同心，就如同这永远也不能走到一起的吴山、越山一样，只能相望相知相恋却不能如愿地走到一起，畅快地酣饮爱蜜！
吴山与越山，其实相隔甚远。熟悉吴越相争那一段史实的人都知道。在那时，钱塘江的北岸属于吴国，故称吴山；而越山则在钱塘江的南岸，属越国，故称越山。吴山也好，越山也罢，要如词中所所说，近距离地相视相思，实在只有靠你那非凡的想象力才能完成。这，或许就是爱的力量吧！
正因为有了这份爱的力量，你的爱也就有了如此超乎寻常的魅力。
本文作者（来源）：林逋
[出典]北宋林逋《长相思》
注：
1、《长相思》林逋
吴山青，越山青。两岸青山相送迎，谁知离别情？
君泪盈，妾泪盈。罗带同心结未成，江头潮已平。
2、注释：
（1）长相思：又名相思令。
（2）相送迎：又作相对迎。
（3）谁知离别情：又作争忍有离情。
（4）吴山：在杭州钱塘江北岸。
（5）越山：在杭州钱塘江的南岸。
（6）罗带：丝织的带子。古人常把罗带打成结，比喻同心相爱。
3、[译文]:
青翠的吴山，清秀的越山。钱塘江两岸秀美的青山整天在为离别的人们送行，可这山山水水懂得离别之情吗？
离别的人儿泪眼相对，哽咽无语。有情人未能成眷属，潮水已涨满，船儿就要出发了，留给他的是一生相伴的“长相思”!
[译文]:
钱塘江北青翠的吴山，钱塘江南清秀的越山，成天价俯看着征帆归舟，似在殷勤送迎，好生有情。可此际，一对有情人儿正依依江岸，难分难舍，那山却依旧招呼着行人归客，全不管他俩的离情别绪，真个是无情透了。钱塘江水似乎也是无情，这对有情人，同心结子还未打成、定情之期还未说妥，它却涨起大潮，催着行舟早发。可是，当他俩泪水盈眶之时，它也把潮头悄悄涨到与岸齐平；似乎只等着泪珠夺眶而出，它也要让潮水温向四野一般。
4、林逋（967一1028），字君复，北宋初年著名隐逸诗人。家谱载，自五代始，世居福建长乐，传至11世，钘、钏、镮、釴兄弟4人迁居奉化、象山，林逋父釴定居大里黄贤村（今奉化市裘村镇黄贤村）。
林逋早年曾在江淮一带游历，后隐居西湖孤山。在中国历史上，出了许多隐士，但他们大多是在仕途不顺时，隐而待仕，将隐居作为一种手段，或暂时的避难。而林逋则是一位纯粹的隐士，他拒绝出仕，种梅养鹤，泛舟西湖，过着与世无争的生活。
孤山位于西湖之中，四周碧波荡漾，山清水秀。林逋虽然在此隐居，但并不避世，也不愤世嫉俗。朝野之士仰慕他的高风亮节，纷纷前来拜访，他从不对登门造访者刻意回避。来拜访的人中，有名不见经传的普通人，也有范仲淹、欧阳修、梅晓臣这样的大文人，林逋一视同仁，并不厚此薄彼，与他们诗词唱和，别有一番情趣。后来，连远在开封的宋真宗也闻其名，派大臣请他出山入仕，但被他谢绝。
林逋在孤山上种植了三百六十五株梅树，每天播种施肥，辛勤劳作，与梅形同夫妻。梅熟时节，就有人上山买梅，他准备了三百六十五个竹筒，将售梅所得分别装入其中，无论是否有人来访，一天只消费一竹筒中的钱财。
林逋还养了一对仙鹤，仙鹤通人性，与他形同父子。林逋荡舟西湖、游山玩水时，童子收鹤笼中。当有客来访，童子就开笼放鹤，仙鹤飞翔于西湖之上，大声鸣叫，林逋便会摇着小舟回家。
在闲暇的日子里，林逋读书作诗，与梅花、仙鹤相依为命，形影不离。林逋写诗，不是为了取悦他人，只是因为喜欢。因此，写完后，便将诗稿随意乱扔，从不留存，幸亏有人悄悄地为他整理、记录，这才留下了三百多首诗和三首词。
林逋以梅为妻，以鹤为子，他笔下的梅花冰清玉洁，卓雅超群，形是梅花，而魂正是他自己。他的《山园小梅》一枝独秀，写尽梅香，唱尽梅韵，登上了我国咏梅诗最高峰。
众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园；
疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。
霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂；
幸有微吟可相狎，不须檀板共金樽。
--《山园小梅》
“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”,定是有梅仙临凡，被他窥见，才能写出如此佳句。苏轼将这首《山园小梅》，作为咏物诗的范例让儿子学习。辛弃疾读到后，写下词《念奴娇》，奉劝文人墨客休要草草赋梅，因为梅已让林逋写绝了。
公元1028年，61岁的林逋在“梅妻鹤子”的陪伴下，静静地离开了人世。据说林逋去世后，那对仙鹤悲鸣三天三夜，绝食而死；孤山的梅花本来是有红有白的，自林逋死后一夜全成缟素。虽然皇帝已换成了宋仁宗，但他和宋真宗一样，也非常敬佩林逋的人品和才华，得知他去世后，痛惜不已，赐予“和靖先生”的谥号。
5、“罗带同心结未成，江头潮已平”,心心相印，却难成眷属。苦苦相恋，却劳燕分飞。点点斑泪，只能碎于心间。痛苦的离别，无尽的哀伤，永远的相思！
林逋，一首清幽的古诗，一个梅化的文人，一名真正的隐士。他结庐西湖孤山，二十年不入城市，清澈如湖中梅影，淡雅如陌上素花。他远离喧嚣，淡泊名利，孤高洒脱，不求荣华富贵。
林逋隐居孤山，终身未娶，甘守着清贫和寂寞，这样一位不食人间烟火的人，怎么能写出《长相思》这样缠绵哀婉、凄美动人的词？难道他也有过铭心刻骨、至死不渝的爱情经历？
在林逋的诗中，找不到一丝痕迹。是什么原因，他绝口不提。哪一个人，因为什么事，让他一生改变，他不说。宋代正史和野史中也没有留下任何与此相关的记载，但明朝张岱为我们提供了一条非常有价值的线索，他在《西湖梦寻》卷三《孤山》中说：“绍兴十六年建四圣延祥观，尽徙诸院刹及士民之墓，独逋墓诏留之，弗徙。至元，杨连真伽发其墓，唯端砚一、玉簪一。”.
墓中这支小小的玉簪和抒写儿女情长的《长相思》让我们有足够理由相信，林逋经历过一段“罗带同心结未成”的生死恋情，而正是对爱情的极度忠贞，是诀别时心上人悲伤的眼泪，彻底摧毁了林逋心中的爱情。爱情已死亡，和靖先生的心中，再也起不了波澜了！那一年，那一刻，江头潮已平……
“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”,凄伤不已的林逋独自一人来到孤山。他一年年辛勤为梅，栽种着相思。他穿梅丛，走梅海，每拾一次肥，便是与她心灵的对白。每修一次枝，是对她的深情抚摸。他将痴情植入梅林，四季更叠，也不能把她替换。
于是，我们看到，孤寂的月夜，林和靖茕茕孑立于寒风中，手抚玉簪，痴痴守望着横斜的疏影，细细品味着浮动的暗香，久久不忍离去。
原来林逋一直被我们误读着，我们一直未能真正理解他！
“罗带同心结未成，江头潮已平”,西湖，水渺渺。孤山，风啸啸。终身不娶，竟然是因为多情。梅妻鹤子，只是为了那场刻骨铭心的爱恋。近在咫尺，远在天涯，相思的眼泪，遍洒梅林……
6、此词采用民歌中常见的复沓形式，以回旋往复、一唱三叹的节奏和清新优美的语言，托为一个女子声口，抒写了她因爱情生活受到破坏，被迫与心上人江边诀别的悲怀。
上片起首两句，用民歌传统的起兴手法，叠下两个“青”字，色彩鲜明地描画出钱塘江两岸山明水秀的江南胜景。接下来两句，以拟人化手法移情寄怨，借青山无情反衬离人有恨，深切道出了有情人诀别时的痛苦。
过片两句由写景转入抒情。写行者与送者。临别之际，泪眼相对，哽咽无语。结拍两句含蓄点出了他们悲苦难言的底蕴，并以分别后的一江恨水抒写有情人的离情别绪。古代男女定情时，往往用丝绸带打成一个心形的结，叫做“同心结”.“结未成”,喻示他们爱情生活横遭不幸。不知是什么强暴的力量，使他们心心相印而难成眷属，只能各自带着心头的累累创伤，来此洒泪而别。这两句以景语作结，创造出一个隽永空茫、余味无穷的艺境。
7、词以一女子的声口。抒写她因婚姻不幸，与情人诀别的悲怀。
开头用民歌传统的起兴手法，“吴山青，越山青”,叠下两个“青”字，色彩鲜明地描画出一片江南特有的青山胜景。吴、越均为春秋时古国名，地在今江浙一带。钱塘江北岸多属吴国，以南则属越国。这里自古山明水秀，风光宜人，却也阅尽了人间的悲欢。
“两岸青山相送迎”,吴山、越山，年年岁岁但对江上行舟迎亲送往，于人间之聚散离合已是司空见惯。“谁知离别情？”歇拍处用拟人手法，向亘古如斯的青山发出嗔怨，借自然无情反衬人生有恨，使感情色彩由轻盈转向深沉，巧妙地托出了送别的主旨。
“君泪盈，妾泪盈”,过片承前，由写景转入抒情。这无人能够理喻的离别的痛苦，却落到了你我身上。临别之际，泪眼相对，哽咽无语。为什么这人间常有的离别，却使他们如此感伤？
“罗带同心结未成”,含蓄道出了他们悲苦难言的底蕴。古代男女定情时，往往用丝绸带打成一个心形的结，叫做“同心结”.“结未成”,喻示他们爱情生活横遭不幸。不知是什么强暴的力量，使他们心心相印而难成眷属，只能各自带着心头的累累创伤，来此洒泪而别。
“江头潮已平”,船儿就要起航了。“结未成，潮已平”,益转益悲，一江恨水，延绵无尽。
这首词艺术上的显著特点是反复咏叹，情深韵美，具有浓郁的民歌风味。词采用了《诗经》以来民歌中常用的复沓形式，在节奏上产生一种回环往复、一唱三叹的艺术效果。词还句句押韵，连声切响，前后相应，显出女主人公柔情似水，略无间阻，一往情深。而这，乃得力于作者对词调的选择。
唐代白居易以来，文人便多用《长相思》调写男女情爱，以声助情，得其双美。林逋沿袭传统，充分发挥了此调独特的艺术效应，又用清新的语言，唱出了吴越青山绿水间的地方风情，使这首小令成为唐宋爱情词苑中一朵溢香滴露的小花。〔蔡毅教授点评〕
8、自古钱塘，风光独秀，繁华竞逐。
吴山青青，越山葱翠，相对无语，伫立在钱塘的两岸，俨然一对深情注视的恋人。风雨不改，寒暑不易。可是，谁又能知晓它们彼此深藏心底的怨情？
相知的人呀，你热泪盈溢，满目深情；我满目深情，热泪盈溢。正该罗带轻绾，同心永结。于是，这一刻还未来临，钱塘江的潮水就早已经和岸一样平了。你们不得不在潮水的阻隔下，或者是在外在阻力的情况下含泪分离！之后，就是长长的、没有尽头的相思之苦了。词意与词牌步调一致，共同谱就了这一曲令人伤感的相思曲！
在吴山与越山的隔江对视里，成就了一对相望相知又相思的恋人。可是，钱塘大潮的汹涌横亘，阻断了一对知心恋人的进一步发展--罗带结同心，就如同这永远也不能走到一起的吴山、越山一样，只能相望相知相恋却不能如愿地走到一起，畅快地酣饮爱蜜！
吴山与越山，其实相隔甚远。熟悉吴越相争那一段史实的人都知道。在那时，钱塘江的北岸属于吴国，故称吴山；而越山则在钱塘江的南岸，属越国，故称越山。吴山也好，越山也罢，要如词中所所说，近距离地相视相思，实在只有靠你那非凡的想象力才能完成。这，或许就是爱的力量吧！
正因为有了这份爱的力量，你的爱也就有了如此超乎寻常的魅力。
本文作者（来源）：林逋
